viernes, 26 de noviembre de 2010

Reportaje a la Cooperativa de Teatro La Hormiga Circular

Viedma (CooPreCo).- Este es un reportaje online logrado con los integrantes de la Hormiga Circular de Villa Regina. Si bien lo ideal es la charla cara a cara, no está demás que la teconología hoy en día, nos permita a través de un correo electrónico, la posibilidad de entablar una charla con aquellos a los que no podemos por distintas razones entrevistar de manera convencional. Es sólo una cuestión de distancia, pero al menos logramos achicarla y sacarle al grupo de teatro, unas cuantas respuestas interesantes y hacerle una pequeña burla al tiempo, porque la entrevista se transforma en este caso en reportaje atemporal.Para todos ustedes una historia de esfuerzo, compromiso,capacidad artística y de trabajo, pero por sobre todas las cosas una historia fantástica. *


1) Contemos a los lectores la Historia de La Hormiga Circular: cuándo se inician como grupo de teatro, el por qué del nombre, quiénes integran la Hormiga Circular.

El germen de La Hormiga Circular fue el grupo de teatro “Nuestramerica”, formado en 1984 por varias de las personas que luego constituirían la cooperativa. Después de 3 años de trabajo y del estreno de las primeras obras, sentimos la necesidad de encontrar una forma organizativa que nos contuviese en el trabajo colectivo permitiéndonos dignificar el oficio y que nos trascendiese en el tiempo; y hallamos que el modelo cooperativo era coherente con esos objetivos. Así es que en 1987 nacimos como “cooperativa de trabajo artístico”. El 12 de agosto de ese año se hizo la “Asamblea Constitutiva”, fueron 13 los socios fundadores, seis de los cuales aun desarrollan su arte en La Hormiga Circular.
La elección del nombre no fue cosa sencilla, se debatió durante varios meses de aquel 87. Su definición llegó cuando, luego de descartar varios de los nombres propuestos, decidimos volver a las palabras de Daniel Viglietti. Volver porque de la poesía del cantautor uruguayo surgió el nombre del grupo Nuestramerica (“cuando América Latina sea nuestra, pasaremos a ser nuestroamericanos” había dicho Viglietti en un festival de la canción en la Nicaragüa revolucionaria). Esta vez partimos de “Las Hormiguitas”, bella canción que habla de un viaje circular, de salir para volver, de liberar el planeta, del ser humano...A partir de ella elaboramos el nombre compuesto que tenemos.


Actualmente la cooperativa cuenta con 19 integrantes. Como hemos dicho, seis de ellos son socios fundadores, mientras que el resto de los compañeros fue incorporándose en diferentes momentos de nuestra historia según las necesidades que se nos iban presentando como organización artística. Hoy conforman La Hormiga Circular Adriana Bancalá, Patricia Giustincich, Soledad Alveal, Yanina Saggina, M. Liliana Perez Montoto, Silavana Giustincich, Laura Alvarez , Juan Carlos “Tatalo” Muzzin, Oscar “Tachi” Benito, David Fernandez, Carlos Massolo, Claudio Granados, Paula Quintana, Carlos Bima, Silvia Alvarado, Graciela Cabaza, Magaly Reyes, M. Eugenia Aliani y Ruben Petricio.

2.) Por qué eligieron la figura de la cooperativa de artistas, algo más bien inédito en la provincia?
Siendo todavía Nuestramerica, empezamos a observar que los grupos que se formaban por aquellos años en diferentes puntos de la provincia y alrededores, se disolvían al poco tiempo; y queríamos evitar que eso nos sucediese. Por eso es que buscábamos organizarnos de modo tal que lo que lo que construyéramos trascendiese a los fundadores, logre tener una estructura que pudiese ser continuada y seguir creciendo más allá de las individualidades. Y por supuesto esa modalidad organizativa debía posibilitar un ser y un hacer coherente con la concepción político-ideológica de hombre, de trabajo, y de arte que nos reunía. Y, como dijimos, esa coherencia la encontramos en este modelo, pues los principios fundamentales de toda cooperativa son: el debate de todas las ideas; la toma democrática de decisiones -en la que cada persona (y su voto) vale lo mismo sin importar la edad, el rol, el dinero o su tiempo de pertenencia a la organización-; el respeto a la decisión de la mayoría; el ser dueños de los medios de producción; el cobrar acorde al trabajo realmente efectuado.



Es cierto que hay muy pocas experiencias de este tipo, no solo en la provincia sino a nivel nacional. Muchas veces recibimos consultas de grupos de diversos puntos del país que quieren constituirse como cooperativa de trabajo artístico y por supuesto les brindamos todo el apoyo que podemos, desde las cuestiones legales hasta detalles de nuestra experiencia. Pero también les comentamos que no hay una receta, un único modo de desarrollarse cooperativamente en un rubro tan particular como el artístico. De hecho, hasta el día de hoy exploramos y explotamos nuestra capacidad creativa no solo en lo teatral sino también en lo organizacional. Continuamente creamos, ajustamos y modificamos los mecanismos de funcionamiento de acuerdo a las circunstancias que se presentan en nuestra dinámica interna y en nuestro contexto. Mantenemos, claro, las estructuras de roles, realización de balances, funciones estatutarias, y todo aquello que legalmente se requiere para ser una organización de estas características.

3) Hacer teatro independiente no es fácil, hacer teatro en general no es fácil. Pero claro, está la libertad para hacer, deshacer, decir de otra manera no...? En esta época donde abunda la frivolidad, lo efímero, el teatro independiente sigue aportando a la conciencia a mejorar la calidad del espectador y en todo caso si es así, cómo lo logra el Teatro

Sin dudas desarrollar teatro de manera independiente no es sencillo. Requiere de mucho amor al oficio, convencimiento y compromiso. Pero luego de 23 años de trabajo, probamos que con esfuerzo se puede hacer y sostener. Nosotros tenemos más de 40 obras estrenadas, actualmente 13 en cartel, realizamos giras, desarrollamos proyectos de educación cooperativa a través del teatro, hacemos eventos anuales, festivales…y estamos constantemente alertas a las nuevas oportunidades y convocatorias que se abren para ayudar al desenvolvimiento de nuestra actividad.
En cuanto al rol del arte, a su relación con el público, creemos que en el acontecimiento teatral el espectador nunca es pasivo. Está ahí, presente, con su cuerpo, su intelecto, sus emociones, todos sus sentidos, construyendo junto a los artistas nuevas significaciones. Históricamente el teatro ha sido un arte trasgresor; en ocasiones con un discurso directo, otras a través de las más diversas metáforas (según la estética escogida por cada elenco), pero siempre ha propuesto nuevos modos de ver la realidad…un modo siempre muy poético y visceral.
Quizá actualmente su función principal sea “entretener”, pero dentro de ello se busca sensibilizar al espectador en relación al hecho teatral, al vínculo y el encuentro con otros, a lo que sucede en la realidad…El arte, en sus diversas expresiones, revitaliza, estimula...


4) En general el teatro no tiene apoyo del Estado, le pasa también a otras actividades artísticas, muchas veces por cuestión de presupuestos o inclusive por falta de interés, si se quiere. Pero sin embargo más allá de la falta de apoyo, sigue existiendo y cada vez más gente se acerca a la actividad. Por qué se da esto?



En relación a este tema, basándonos en nuestra experiencia, creemos que la falta de apoyo no es total. En muchas oportunidades el apoyo estatal existe, pero exige adentrarse y conocer los mecanismos y requisitos que permiten obtenerlo, elaborar proyectos para recibir recursos y sostenerlos con responsabilidad y compromiso.
Nosotros, por ejemplo, tenemos un convenio de contraprestación de servicios con el municipio reginense, eso es un respaldo concreto. También el Instituto Nacional de Teatro nos ayuda a sostener la actividad; y, en términos generales, es un organismo que inyecta bastante dinero para el desarrollo del teatro en las provincias...por supuesto es necesario instrumentar propuestas que se adecuen a las convocatorias.

5) El teatro que se hace en Río Negro ha sido elogiado a nivel nacional e internacional. Actualmente ese nivel se mantiene?



La mirada sobre los productos artísticos es siempre muy subjetiva. Y el hecho artístico en sí es una búsqueda constante. El juicio siempre va a depender de quién lo mire, cómo se mire…
Río Negro tiene un buen desarrollo del teatro teniendo en cuenta, por ejemplo, su cantidad de habitantes; cuenta con más de 10 salas y muchos grupos, varios de ellos con una larga y rica trayectoria. Podríamos calificarla como una provincia “federal” en cuanto a lo teatral, es decir, con un nutrido desarrollo de este arte en sus diferentes zonas.
Se produce mucho y, sin dudas, buenos productos. Es común que espectáculos rionegrinos reciban reconocimientos o sean convocados a festivales nacionales e internacionales.
En lo más reciente tuvimos la alegría de ser invitados por la gente del Espacio Cultural Nuestros Hijos (ECuNHi) que funciona en la ex ESMA, para participar con la obra “Bety Godt, la inconquistable” de la 2ª Edición del Festival Nacional de Teatro que se hará en noviembre.


6) Generalmente qué autores prefieren, si es que tienen preferencias de escritores de teatro?



La cooperativa ha tenido diferentes momentos respecto a su búsqueda artística y en eso va también la elección de los autores, pero no tenemos una línea definida al respecto. Trabajamos mucho con autores nacionales, pero también hemos representado piezas de autores extranjeros. Y varios de nuestros espectáculos nacieron de la creación colectiva, es decir, fueron íntegramente creados por el grupo de artistas que los llevó a cabo.

7) Cómo es la relación entre los artistas rionegrinos, es buena, hay muchas diferencias...?



Tratamos de mantener buenas relaciones para poder realizar trabajos conjuntos, que nos permitan crecer a todos. Desde el inicio de nuestra experiencia organizamos actividades, eventos, festivales, capacitaciones, etc. con otros artistas, salas o espacios culturales…creemos que la práctica es la mejor manera de encontrarse. Y, desde ya, la sala de La Hormiga Circular es un lugar abierto para las propuestas de los teatreros de la zona.
Además siempre hemos estado dispuestos a participar e impulsar en organizaciones que nucleen a los artistas, que peleen por sus reivindicaciones. En esa dirección es que, por ejemplo, fuimos socios fundadores de la Coordinadora del Teatro Rionegrino (Co.Te.R.) e integrantes de la Asociación Rionegrina de Teatro (A.R.Te.).

8) Por último comenten los proyectos a futuro qué ideas tienen para lo que resta del año y el que viene



Esperamos poder continuar con el desarrollo de los eventos y programas con la buena respuesta del público y de los artistas que vienen teniendo hasta ahora; y además seguir ofreciendo a Villa Regina un espacio de formación artística para todas las edades. También tenemos dos espectáculos en proceso de montaje, que posiblemente sean estrenados el año próximo. Y seguramente empezaremos a preparar algo especial para el 2012, que nos llegan los 25…




Espectáculos
La Hormiga Circular lleva producidos y estrenados 48 espectáculos teatrales pertenecientes a diversos géneros y abordados desde diferentes estéticas. Actualmente posee 13 en cartel: “Sueños y Violines”; “El Hombrecito”; “Bety Godt, la inconquiestable”; “Hable Ahora; “Medio Punto Corpiñeras” “El ladrón de magia”, “Lucinda, la gauchita”; “El Laberinto del Terror” (éste se realiza en el mes de enero en el balneario Las Grutas y en los meses de marzo y noviembre en Villa Regina); “Tres tristes trigos”; “Cachuzo y Ferrolo”; “Malahuella”, “Spilimbergo”; “Pata de Fierro” (las cuatro últimas pertenecientes a proyectos de “Educación Cooperativa”).
Cada año los espectáculos giran por las regiones de Argentina (llevamos visitadas más de 250 ciudades de 19 provincias) y hemos realizado presentaciones en varios países (entre ellos: Brasil, Uruguay, Chile, Venezuela, España, Bélgica, Colombia).
La Hormiga Circular cuenta con una larga trayectoria en materia de Educación Cooperativa. Desde 1987 lleva a cabo actividades basadas en el trinomio educación-cooperativismo-teatro. Los espectáculos que los componen los proyectos de este tipo han realizado más de mil representaciones en escuelas primarias, secundarias, terciarias, especiales y nocturnas de toda la provincia de Río Negro, en todas las regiones de la patagonia y en casi todas las provincias del país. Además, contaron con el aval y auspicio del Ministerio de Educación de Río Negro, la Dirección Provincial de Cooperativas y la Federación de Cooperativas De Río Negro, entre otros.




* Fabio Medín: especial para CooPreCo




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